Как начинающему дизайнеру построить успешную карьеру и найти своего клиента?
loading...
Кризис модной индустрии в середине прошлого десятилетия, вызванный бумом социальных сетей и молодежных трендов, принес с собой не только массовые кадровые перестановки дизайнеров, но и повышение интереса к начинающим талантам и их работам. Если 10 лет назад среди именитых российских дизайнеров можно было выделить всего пару имен, то сегодня послужной список тех, кем можно гордиться, действительно впечатляет. Можно ли повторить этот успех и как выпускникам арт-школ выйти за пределы локального рынка? Об этом FashionUnited рассказывает дизайнер, основательница марки экологичной одежды NNedre и спикер курса “Профессия Fashion-дизайнер” в Skillbox Нелли Недре.
Почему к молодым дизайнерам вдруг появился повышенный интерес?
Чопорность и закостенелость крупных модных брендов, за которые их давно ругал массовый потребитель, начинают все больше отталкивать даже самую преданную аудиторию. С приходом в нашу жизнь Instagram и “быстрого контента” многие дома моды столкнулись с тем, что интерес прогрессивной платежеспособной аудитории к новым коллекциям начал падать. Дополнительным триггером к переменам послужили поголовная любовь к эстетике девяностых и мировой тренд на культуру постсоциалистических стран. Гоша Рубчинский и Демна Гвасалия из Vetements всего за пару сезонов сумели переманить внимание всей индустрии в свою сторону, оставив позади Gucci, Balenciaga, Burberry и Louis Vuitton. Молодые таланты за счет смелого визионерства и амбициозных команд показали, что премиальные бренды могут разговаривать с массовым покупателем на одном языке. По их стопам уже пошли такие гиганты, как LVMH и Kering, охватывая новую аудиторию.
Для российской индустрии дизайна актуальна своя черта — непринятие локальных брендов. Но тренд начинает меняться: сегодня российские дизайнеры не только создают коллекции уровня выпускников Central Saint Martins, но и добиваются коммерческого успеха, размещая свои работы в главных универмагах и концепт-сторах столицы. Прямо сейчас можно без проблем оформить заказ на Vereja и J.Kim в КМ20 или примерить Ulyana Sergeenko и Lesyanebo в ЦУМе.
Как начинающему дизайнеру добиться первых успехов?
1. Практика решает все
Дизайнер –– это прежде всего практическая специальность, поэтому важно как можно раньше начинать прохождение стажировок. Я начала работать со второго курса и уже к окончанию обучения обладала наработанной базой контактов экспертов индустрии и представителей брендов.
Мы советуем выпускникам обратить внимание на эти варианты для прохождения стажировки: - Ателье (например, Ателье 17, WHITEMOOD, Grasser); - Швейные мастерские и коворкинги (например, Проектные мастерские, Workplace Fashion); - Модные бренды (например, Vika Gazinskaya, 12 Storeez, Ushatáva).
2. Работа со звездными стилистами
Тренд последних лет в звездных фитингах и выходах на красных дорожках –– открытие новых локальных талантов. Дуа Липа в украшениях SafSafu Сафу Сегатолелами, Лу Дуайон в подвеске Jowita Doroszko и Slowthai в кольцах Hatton Labs. Эти и другие молодые таланты зачастую открывают миру именно стилисты селебрити и крупных блогеров. Отчасти это запрос подписчиков и фанатов звезд, которые устали от люксовых брендов и хотят видеть в своих кумирах себя. Может казаться, что у новичка нет шансов поработать с именитым стилистом, но это зависит только от желания и упорства. Знакомьтесь на модных мероприятиях, пишите в социальных сетях, будьте готовы показать свое портфолио. Нетворкинг — необходимость для вашего будущего.
3. Ставка на социальные сети
Тем, что TikTok –– эта одна из самых эффективных платформ для развития собственного бренда, сегодня никого не удивить. Все модные бренды от Jacquemus до Givenchy стараются развивать это направление. Однако именно для начинающих дизайнеров это одна из немногих доступных возможностей ярко заявить о себе и своем продукте всему миру. Так, вещи из коллаборации российского бренда You Wanna и стилиста Гоши Карцева можно увидеть в видео Slava Marlow.
Социальные сети привнесли новые возможности эффективного нетворкинга для продвижения молодых дизайнеров через коллаборации с микроинфлюенсерами. Я призываю молодых дизайнеров не бояться отправлять свои изделия блогерам, предлагать бартерное сотрудничество. Небольшая, но очень лояльная аудитория действительно прислушивается к своим любимцам. Главное правило — смотрите, чтобы стиль и ценности блогера находили отражение в ваших работах.
Фото: NNedre